Povestea: cum am descoperit lucrările lui Alex
Sunt convinsă că mulți dintre voi îl cunoașteți pe Alex din perspectiva de muzician. Inclusiv eu am organizat, de-a lungul timpului, multe evenimente care l-au pus pe Alex în lumina reflectoarelor din perspectiva de pianist concertist (de la serate cu celestă la mine acasă, până la concerte în livezi de cireși sau seri acustice la MuFa - mărturii în albumul foto mai sus). Majoritatea evenimentelor și profilul lui de muzician e document pe site-ul lui.
Dar astăzi eu vreau să aduc lumină spre o altă parte a spiritului poetic și al rafinamentului cu care Alex vede lumea asta. Despre zona de fotografie nu a vorbit foarte mult în mod public. Dar, noi, prietenii apropiați, știm de pasiunea lui pentru fotografia pe film.
Singura expoziție pe zona de fotografie de-a lui Alex pe care eu o știu a fost expoziția „To See the Sea” care a avut loc la galeria de artă „White Cuib” și a prezentat o colecție de artă cu Polaroiduri cu înfățișări ale mărilor și oceanelor vizitate de el în călătoriile spre și de la concertele lui.
De-a lungul prieteniei noastre de aproape două decenii, am avut privilegiul să văd îndeaproape experimentele lui și o mare parte din colecția de fotografie pe film. Îi mulțumesc lui Alex că mi-a oferit privileiul să aleg pentru voi, dintre ele, câteva care sunt pe gustul meu și care cred eu că ar putea avea un loc de cinste în casele voastre. În premieră pentru publicul larg, Alex îmi oferă bucuria de a scoate aici la iveală câteva din lucrările lui din zona de fotografie.
Ne întoarcem spre meșteșug: un fel de a prelucra fotografia întâlnit (prea) rar
Pasiunea pentru fotografie la Alex a început cu o observație simplă, dar profundă: diferența uimitoare a culorilor mării în emisfera nordică față de cea sudică, în Atlantic față de Pacific din călătoriile lui muzicale.
Alex e și pianist pe vase de croazieră, a călătorit în toate colțurile lumii: de la Oman Arabia Saudită până în Australia, Groenlanda, Islanda, Africa de Sud -you name it. Acest privilegiu l-a făcut să vadă lumea cu alți ochi. Și a generat dorința de a arăta oamenilor că realitatea, așa cum e ea, nealterată de editare, poate fi surprinsă și transmisă într-un mod autentic.
A început cu un simplu Polaroid pentru că-și dorea o tehnică analogă ce captează esența momentului și așa a ajuns să facă expoziția de la White Cuib despre care vă spuneam adineauri în text. Însă nu s-a oprit aici, pentru că, fascinația pentru fotografia „manuală”, făcută cu propriile mâini, l-a îndemnat să învețe toate etapele procesului, de la captură până la developare și printare.
Un moment decisiv a fost când a realizat că laboratoarele foto tradiționale nu ofereau calitatea dorită, amestecând filme de sensibilități diferite (ISO) și scăzând dramatic calitatea fotografiilor finale și alterând imaginea pe care Alex și-o dorea și o obținea cu aparatul lui. Această dezamăgire l-a motivat să își creeze propriul laborator și să găsească el o soluție pentru a scoate imaginile EXACT așa cum și le dorea el.
A început cu un spațiu improvizat, numărând secundele în minte pentru a developa primele imagini, fascinat de magia care se întâmpla sub ochii lui. La Londra a învățat acest meșteșug aproape uitat prin digitalizare de la patru laboratoare de talie mondială în zona de fotografie pe film.
De-a lungul anilor, a investit constant în echipament, ajungând să dețină un laborator profesional complet în Cluj, cu tot ce e necesar pentru a produce imagini de înaltă calitate. Acest laborator unic îi oferă posibilitatea de a printa atât pe film color, cât și alb-negru, de la formate mici, de 35mm, până la cele mari, de 8x10 inch. Nivelul de calitate pe care Alex îl poate produce este la nivelul fotografiilor din Londra și de la nivel internațional.
Alex este fanul fotografiilor alb negru pentru că crede că are un impact mult mai mare asupra subconștientului, doar 20% din fotografiile lui sunt color.
Cu fotografiile mele îmi doresc să surprind, să găsesc unghiuri-idei-sentimente la care poate privitorul nu s-ar putea aștepta. Caut și tânjesc după momente care uneori țin o fracțiune de secundă, acele momente care, din grabă, omul neînvățat sau neexperimentat nu le vede. Camera este pur și simplu al treilea ochi al meu, care vede alte lucruri decât văd cu ochii mei și ai altora.
De fiecare dată când văd o anumită imagine, gândul îmi vine: "Cum se vede asta prin cameră?". Întrebarea este ce cameră să fie potrivită aici: să fie un Graflex de 4x5 inch, format mare, sau să fie un Leica, sau un Mamiya 7, de 6x7? Acestea sunt doar câteva dintre camerele pe care le prețuiesc și cu care am realizat lucrările mele.
- Alex Negriuc
Contemplation
Prima lucrare din această colecție pe numele de „poetic mind” am ales-o pentru starea pe care ți-o dă atunci când o privești. Te face să te gândești la sensul vieții, la fragilitate, la sensibilitate, te face să conștientizezi ferestrele prin care privim de multe ori și să atingi o stare profund medidativă.
Fotografia a fost făcută de către Alex Negriuc în Bucovina. Se afla acolo pentru o sesiune de călărit și era nefericit că nu avusese suficient timp și suficientă intimitate cu ființele acestea minunate. În drum spre mașină, prin grajdi, a observat acest „cadru” însă nu avea aparatul la el. S-a dus după aparat și când s-a întors înapoi calul nu mai era în aceeași poziție. Din fericire, după câteva minute de așteptare, imaginea a reapărut.
Developate manual de către Alex Negriu pe hârtie Ilford Multigrade FB Classic (cea mai profesională hârtie pentru fotografii din lume).
Curiosity
Cea de-a doua lucrare din această colecție pe numele de „poetic mind” am ales-o în primul rând pentru simplitatea estetică și în al doilea rând pentru privirea curioasă, inocentă și în același timp un pic indiscretă a tânărăului din imagine. Cred că imaginea evocă o parte din noi la care astăzi nu mai avem neapărat acces: acel copil interior care privește cu curiozitate o scenă desfășurată în fața lui, care pare să-l intrige și care pare să-l facă să vrea să știe mai mult. Și în același timp, e acel sneakyness pe care nu ni-l mai permitem ca adulți.
Fotografia a fost făcută de către Alex Negriuc în satul Gălănești, judeșul Suceava. Scena prin care Alex a făcut fotografia ar fi meritat și ea un cadru: Alex era după un gard și nu a vrut să distragă atenția subiectului. Așa că, a ales să se ascundă sub gard, să pregătească aparatul în șezut și apoi să se ridice doar pentru o secundă cât să facă fotografia și apoi să se retragă mișelește (haha).
Developate manual de către Alex Negriu pe hârtie Ilford Multigrade FB Classic (cea mai profesională hârtie pentru fotografii din lume).
Ephemeral
Ultima lucrare din această colecție pe numele de „poetic mind” ne vorbește despre efemeritate. Despre imposibilitatea de a capta un moment, despre mișcarea extrem de rapidă în care suntem prinși zi de zi. E o lucrare care îți amintește să te oprești, să fii prezent, să rămâi cu tine, să privești pe cei dragi. Această mișcare imposibil de captat este semnul pentru noi de a opri agitația, stresul, anxietatea. Și de a privi.
Fotografia a fost făcută de către Alex Negriuc în din Munchen, când se întoarcea de la un concert mare de-acolo. Era în aeroport, în vâltoarea specifică lor. Stătea pe o terasă și urmărea aceste păsări care căutau de mâncare. Intenția inițială a fost să le surprindă mai clar, însă, deși dezamăgit inițial la developare că fotografia nu e clară, a realizat că această „greșeală” îi dă un aer aparte, un sentiment că prezentul e suficient și nu e nevoie de nimic mai mult.
Developate manual de către Alex Negriu pe hârtie Ilford Multigrade FB Classic (cea mai profesională hârtie pentru fotografii din lume).
Alte lucruri pe care să le aveți în vedere atunci când plasați o comandă:
În acest preț este inclus transportul în țară prin Easy Box, vă voi trimite un mesaj pentru a solicita o locație care vă e convenabilă;
Pentru livrările din Cluj, avem rugămintea să le ridicați de la o adresă comunicată ulterior comenzii;
Lucrările sunt tipărite complet manual, prin tehnica de developare menționată anterior în descriere. Motiv pentru care, marginile sunt imperfecte și curbate și lucrările vor avea o „patină” a lor, diferită de fotografiile clasice;
Lucrările sunt semnate de către artist și vin la pachet cu un certificat de autenticitate;
Dacă vă doriți ramă pentru lucrarea achiziționată, eu vă ofer inclus în acest preț, consultanță cu privire la dimensiuni-materiale-parspartu-furnizori și, în cazuri excepționale și doar pentru Cluj, mă pot ocupa eu de înrămare contra-cost;
Lucrările vor fi vândute în mai multe exemplare. Dacă vă doriți o lucrare unică, împreună cu filmul aferent, vă rog să mă contactați pentru a vă oferi un preț special;
Prețurile acestea sunt valabile doar pentru aceste lucrări, în această serie limitată. Următoarele lucrări vor avea prețuri diferite;
Lucrările vor fi expediate începând cu data de 25 septembrie.